Start med hva du vil bruke kunnskapen til
Før du går i detalj på utstyr, bør du spørre deg selv hvor du ser deg selv om et par år. Skal du jobbe i et nyhetsstudio, bak kameraet på konserter, eller teknisk på små scener og festivaler? Modulen om studioutstyr og oppsett bygger på de samme prinsippene i alle tilfellene, men du får mest ut av den når du vet hva du skal bruke den til.
Jeg har sett deltakere komme inn med en klar tanke om at de bare vil filme, og så oppdage at det er signalveiene bak kameraet som gjør at de forstår hele sendekjeden. Andre kommer for å lære lys og blir overrasket over hvor mye avhenger av hvordan kablene og monitorene er lagt opp.
Ta deg tid til å skrive ned to eller tre ting du ønsker å kunne gjøre selv når kurset er over. Det gjør det enklere å vurdere om modulen dekker det du trenger, og om du bør se nærmere på andre deler av pensum først.
- Hvor vil du jobbe: studio, scene eller begge deler?
- Hva vil du kunne gjøre selv uten hjelp?
- Hva kan vente til en senere modul?
Sjekk at du har de forkunnskapene som trengs
Du trenger ingen teknisk utdanning for å følge modulen, men det hjelper å være vant til å jobbe praktisk og følge en rekkefølge. Vi starter med det grunnleggende: hva en signalvei er, hvorfor kabler merkes, og hvordan en monitor kobles inn slik at du ser det regien ser.
Det som oftest gjør forskjellen, er ikke hva du kan fra før, men at du tør å prøve og spørre. I øvelsene kobler du faktisk opp utstyr, og da oppstår det feil som vi går gjennom sammen. Det er der mesteparten av læringen skjer, og ingen forventer at du får det til på første forsøk.
Har du erfaring fra for eksempel skolerevy, lokalradio eller videoredigering, har du et fortrinn. Har du ikke det, er det helt greit. Det viktigste er at du er nøyaktig og villig til å gjenta et oppsett til det sitter.
- Ingen tekniske forkunnskaper kreves
- Du bør være komfortabel med å jobbe praktisk
- Erfaring fra video eller lyd er en fordel, ikke et krav
Se på hva modulen faktisk inneholder
Modulen handler om å bygge opp et studio til en nyhetssending fra grunnen av. Du øver på kabling, hvordan monitorer plasseres og kobles, og hvordan signalet beveger seg fra kamera og mikrofon via mikser til regirom og ut. Det er mye detaljarbeid, og det er med vilje.
Vi går gjennom oppsettet i trinn, slik at du forstår hvorfor hver del står der den står. Når du har sett en komplett kjede fungere, blir det lettere å finne feilen den dagen noe ikke gir bilde eller lyd.
Det du ikke får her, er en full gjennomgang av kameraføring, lyssetting eller lydbalanse. De har egne moduler i pensum. Her handler det om fundamentet som alt det andre hviler på.
- Kabling og merking av signalveier
- Plassering og tilkobling av monitorer
- Fra kilde til regirom, trinn for trinn
Vurder om du lærer best med praktiske øvelser
Kurset er bygget rundt øvelser, ikke forelesninger. Du står i studioet, trekker kabler og kobler opp monitorer sammen med andre deltakere. Passer det deg å lære ved å gjøre, vil du trives. Foretrekker du å lese deg opp først, kan du forberede deg på forhånd, men selve læringen skjer på gulvet.
Jeg liker å si at et studio ikke tilgir slurv, men det gir raskt tilbakemelding. Når en monitor forblir svart, ser du med en gang at noe i kjeden er galt. Den typen direkte tilbakemelding gjør at mange husker oppsettet bedre enn de ville gjort fra en bok.
Tenk også på samarbeidet. Et studio settes opp av flere, og du må kommunisere tydelig om hvem som gjør hva. Det er en del av øvelsen, og en ferdighet du får bruk for på alle produksjoner.
- Mest praktisk arbeid, lite teori
- Du jobber sammen med andre deltakere
- Rask tilbakemelding når noe ikke fungerer
Spør om realistiske resultater
Etter modulen kan du bygge og feilsøke et enkelt studiooppsett med tydelig kabling og monitorer, og du forstår signalveien i en nyhetssending. Du er ikke ferdig utlært, og det er heller ikke poenget. Du har et solid utgangspunkt for å hjelpe til i et produksjonsteam og lære videre.
Vær skeptisk til alle som lover at du blir full tekniker på noen uker. Det tar tid å bli rask og trygg, og det får du bare gjennom repetisjon og flere produksjoner. Modulen gir deg grunnlaget og selvtilliten til å ta fatt på det neste.
Spør gjerne oss hva tidligere deltakere har hatt nytte av. Vi svarer ærlig, også når svaret er at modulen ikke passer for det du har i tankene.
- Du kan bygge og feilsøke et enkelt oppsett
- Du forstår signalveien i en nyhetssending
- Videre trening kommer gjennom flere produksjoner
Gå gjennom praktiske forhold før du bestemmer deg
Til slutt bør du sjekke det praktiske: hvor mye tid du kan sette av, om du kan komme til Haugesund for øvelsene, og hva du er villig til å bruke på kurset. Prisene finner du på prisene-siden, og betalingsvilkårene står under betaling og refusjon.
Hvis du er i tvil om noe, kan du sende oss en melding via kontaktskjemaet. Vi svarer på hva modulen dekker og hvem den passer for, uten å presse noen til å bestemme seg.
Ta med deg denne listen, hak av det som stemmer, og se om svarene peker mot at studioutstyr og oppsett er riktig sted å begynne. Er du usikker, er det en grei grunn til å ta kontakt først.
- Har du tid og mulighet til å møte opp?
- Er prisen og betalingsmåten avklart?
- Har du stilt spørsmålene du lurer på?
En god beslutning om kurs bygger på noen få enkle spørsmål: hva du vil bruke kunnskapen til, om du trives med praktisk arbeid, og hva du realistisk kan forvente deg. Modulen om studioutstyr og oppsett gir deg et solid grunnlag, men ikke mer enn det. Gå gjennom listen i ro og mak, og ta kontakt hvis noe er uklart.
Marte Solheim
Instruktør, kamera og lysMarte har lang erfaring som kameraoperatør og lyssetter på nyhetssendinger og konserter.
Les også
Sjekkliste før du velger kurs i live-produksjon fra konsert og festival
Slik går du gjennom forkunnskaper, utstyr, roller og tidsbruk før du bestemmer deg for modulen om live-produksjon med flere kameraer fra scene eller festivalområde.
Fra stive armer til rolig kamera: Idas første live-sending
Ida kom til kurset uten å ha holdt et studiokamera. Her er historien om hvordan hun gikk fra rykkete panorering til rolig kameraføring i en live-øvelse, og hva vi justerte underveis.
Bak mikserbordet: slik bygger vi lydbildet i en live-sending
Et blikk inn i hvordan lydarbeidet faktisk foregår på kurset: fra mikrofonvalg og kanaloppsett til balanse mellom tale og musikk når sendingen allerede går.
